Cespectacle a fait ressentir de nombreuses émotions. Les collégiens ont beaucoup appris tout en passant un bon moment. Les échanges, avec la troupe, à la fin du spectacle ont été riches et porteurs. Merci aux six comédiens pour cette belle leçon de vie !
Cet article date de plus d'un an. Publié le 10/08/2021 1655 Mis à jour le 10/08/2021 1712 Durée de la vidéo 2 min. FRANCE 3 Article rédigé par - France Télévisions David Caumette est surnommé "l'artiste paysan". Cet éleveur bovin propose dans sa ferme du Tarn un véritable spectacle de cabaret, au milieu des tracteurs. Les visiteurs profitent aussi d'une découverte de la ferme et d'un repas du terroir. À Garrigues, au milieu d'une ferme du Tarn, une scène a été installée pour accueillir un spectacle de cabaret. "C'est la première fois que je vois ça, c'est super", s'extasie une spectatrice. Le show, baptisé Folies Fermières, a été imaginé par David Caumette, producteur de spectacles et éleveur bovin. "L'artiste paysan" fait découvrir sa ferme d'une centaine d'hectares aux visiteurs à bord d'un petit train avant le début du spectacle. Cette initiative permet à l'éleveur de se diversifier et ainsi de rester rentable. "Faire que de l'élevage, aujourd'hui, ce n'est plus rentable, financièrement parlant, c'est grâce à la boucherie et au cabaret qu'on arrive à sauver l'agriculture", explique-t-il. Les visiteurs sont impressionnés par ces deux casquettes. À la fin, un repas avec des produits du terroir est offert. Le tout pour une quarantaine d'euros. Un succès qui a été adapté au cinéma, dans un film qui devrait sortir l'année prochaine.
Ilnous fait croire à une histoire qui s’invente sous nos yeux, un peu foutraque. Mais c’est fou, à la fin, tout devient évident : la décomposition des
Après 27 ans dans les costumes d’Elvis, Martin Fontaine tire sa révérence à l’automne. Vingt-sept années qui ont passé comme une pinotte », qui lui ont laissé une foule de souvenirs impérissables et qui lui ont permis de bâtir une relation unique avec le public québécois. Je n’aurais jamais pensé que ça durerait aussi longtemps, nous a confié au téléphone Martin Fontaine. Il faut dire, par contre, que je suis le genre de gars qui se donne sur scène comme s’il n’y avait pas de lendemain. Il n’y a pas de petit spectacle, que ce soit dans un centre d’achats ou au Centre Vidéotron. » Martin Fontaine a été embauché pour personnifier le King dans la revue musicale Elvis Story après une audition, en 1995. Un grand succès qui a duré un peu plus de 10 ans, puis en 2013, le chanteur est reparti de plus belle avec Elvis Experience, reconstitution historique du spectacle qu’avait présenté Elvis 837 fois à Las Vegas entre 1969 et 1976. C’est ce spectacle qu’il présentera une dernière fois au St-Denis, à Montréal, à compter de ce mardi – jour du 45e anniversaire de la mort d’Elvis –, puis à Trois-Rivières, à Saguenay et au Capitole de Québec, sa salle fétiche, en décembre. Désolé, votre navigateur ne supporte pas les videos Mais Farewell tour » ou pas, Martin Fontaine a toujours abordé chaque spectacle comme si c’était le dernier ». Nous, les artistes, on veut toujours jouer. C’est notre passion, notre vie. Si le producteur décide d’une fin, moi, tout ce que j’entends, c’est “ça te tente-tu de faire une autre tournée ?”. Je n’ai pas entendu le mot fin. J’ai dit oui et j’ai sauté dans l’aventure. » Martin Fontaine est convaincu qu’il y aura toujours un engouement pour cette icône qu’était Elvis ». Et il ne dira jamais non si le téléphone sonne avec de nouvelles propositions pour des one-shot deals ». Mais il est aussi bien conscient qu’à 57 ans, il n’est plus vraiment envisageable de donner au-delà de 150 représentations par année comme avant, avec tout ce que ça exige comme préparation – chaque soir, il doit subir une transformation qui dure deux heures ! Le personnage que je joue a 20 ans de moins que moi. L’illusion peut se créer, mais je ne peux pas partir et dire à mes producteurs on s’embarque pour trois ans et on fait le tour… Il faudrait continuer la discipline et la rigueur, et ça, c’est plus difficile à porter. Martin Fontaine Comme la plupart des artistes, Martin Fontaine a peu joué depuis deux ans et demi à cause de la pandémie. On devait fêter le 25e anniversaire en 2020, on l’a reporté puis annulé. Après, on a pu le faire à l’amphithéâtre Cogeco Trois-Rivières quatre soirs en 2021. Ce sont les véritables célébrations du 25e avec cette tournée. On va un peu partout, voir les gens dans leur ville. Comme un cadeau. » PHOTO FOURNIE PAR LA PRODUCTION Martin Fontaine personnifie Elvis depuis 27 ans. Lors des premières représentations à Gatineau à la fin de juillet, l’accueil a été à la hauteur. Et remettre l’habit blanc d’Elvis était comme retrouver son vieux chum ». On fait une petite ride ensemble, pas trop vite. On va mettre nos équipements et nos pads comme il faut, on va se protéger les genoux avant de jouer… Pis prends tes vitamines, dors bien, mange bien, et ça va bien aller ! » Bien sûr, la passion donne de l’énergie, mais il faut aussi écouter son corps. Des fois, je me dis que j’ai peut-être sauté un peu trop fort la veille ! », rigole-t-il. Et penser à l’avenir en 2018, Martin Fontaine a ouvert le Memphis Cabaret à Trois-Rivières, et c’est là-dessus qu’il va se concentrer au cours des prochaines années. Retrouvailles Martin Fontaine a incarné Elvis plus de 2000 fois depuis 1995, devant 1,8 million de spectateurs dans le monde, dont 900 000 au Québec. Quand il repense à ces 27 années, il revoit tous ces endroits qu’il a visités et tous ces gens rencontrés. Mais le highlight de tout ça, c’est la visite de Priscilla à Québec, le 28 juillet 2014. Ensuite, elle m’a emmené à Vegas, m’a présenté sa famille. J’ai vécu des moments fabuleux. » Il y a même présenté 35 fois Elvis Experience au Westgate Las Vegas Resort & Casino, sur la même scène que le King à l’époque. C’est sûr que j’aurais aimé que ça dure longtemps. J’étais prêt pour trois ans. Mais un autre chemin est arrivé. Martin Fontaine Vegas demeure le summum de sa carrière, tout comme son spectacle au Centre Vidéotron en 2017 accompagné d’un orchestre symphonique. Et le public québécois, qui a fait en sorte que tout a commencé et perdure », occupe bien sûr une place à part dans son cœur. C’est phénoménal qu’après 27 ans, on remplisse encore des salles, qu’ils viennent partager cette passion pour le bonhomme… » Et aussi quand même une affection pour lui, non ? Ben, je pense que ça va ensemble. Les gens ont une affection pour le portrait que je rends du bonhomme. Ils sont contents et fiers de tout ce qu’on a parcouru ensemble. Il y a un peu de nous quand on va à Tokyo, à Vegas, quand on rencontre Priscilla. On devient un peu comme un ambassadeur… pis j’essaie de nous faire bien paraître. » Il fait aussi travailler artistes et techniciens québécois, ce qui est non négligeable une quarantaine de personnes ont gravité autour d’Elvis Expérience et l’ont suivi partout en tournée, hormis quelques musiciens. C’est exceptionnel, et aussi que ça suscite encore un intérêt. Il faut célébrer cette exception, la souligner, la chérir. Il faut être fier. » Les10 spectacles à réserver sans tarder pour la rentrée. SÉLECTION. Pièces de théâtre, opéras et concerts classiques, « Le Point » vous conseille les shows à Peu importe son objet social, une association loi 1901 a tout à fait la possibilité d’organiser un spectacle ou un concert. Et ce, que ce soit pour promouvoir un artiste ou un groupe, financer l’organisme associatif ou bien réaliser une action caritative. Néanmoins, il faut savoir que cela implique l’accomplissement d’un certain nombre de démarches incontournables. La structure doit ainsi s’assurer de bien respecter les règles de sécurité et d’accueil du public. Mais également obtenir les autorisations nécessaires et souscrire une assurance. La communication et la billetterie constituent aussi des éléments à ne surtout pas négliger lors de ses préparatifs. De même, pour garantir le succès de cet événement associatif, une bonne gestion des membres, artistes et prestataires le cas échéant est de mise. Tout de suite les détails. Dans le cadre de l’épidémie de la Covid-19, HelloAsso vous accompagne au quotidien afin de trouver ensemble les meilleures solutions pour votre événement associatif. Conscient que les réglementations sanitaires strictes peuvent s’avérer difficiles à appliquer pour certaines associations, HelloAsso vous propose différentes solutions comme le report de votre événement ou la suspension des paiements de vos Peu importe votre choix, HelloAsso restera 100% gratuit et n’appliquera aucun frais ! N’hésitez pas à découvrir les autres outils solidaires mis en place par HelloAsso pour vous aider au mieux à financer votre association lors de cette crise sanitaire. Organiser un spectacle ou un concert les prérequisDéfinir le public cibleDéterminer le lieu où organiser un spectacle ou un concertRecourir à des artistes bénévoles ou rémunérés ?Fixer le budget d’organisation de l’événement associatifLes formalités administratives obligatoires à réaliserEffectuer les formalités déclaratives nécessairesDemander les autorisations requises auprès de l’autorité compétenteLes autres autorisations à demanderSouscrire une assurancePrévoir un service de sécurité et de secoursBien communiquer sur son spectacle ou son concertLa billetterieLes réseaux sociauxLes autres canaux de communicationComment gérer les membres de l’association ? Organiser un spectacle ou un concert les prérequis Il va sans dire qu’organiser un spectacle ou un concert n’est pas une tâche de tout repos. En effet, l’association organisatrice doit passer par plusieurs étapes essentielles. Définir le public cible Effectivement, il convient avant toute chose de définir le public que vous souhaitez cibler par votre spectacle ou concert. Votre événement vise-t-il un public jeune ou vieux ou alors le grand public ? D’ailleurs, les autorisations, les modalités d’organisation, l’encadrement de l’événement, le choix des artistes… diffèrent selon qu’il s’agit d’un public mineur ou majeur. Vous devez également penser au nombre de personnes que cette manifestation artistique pourrait accueillir et vos perspectives en ce qui concerne sa fréquentation. Déterminer le lieu où organiser un spectacle ou un concert Une fois le public cible défini, il importe ensuite de trouver le cadre où aura lieu la manifestation artistique. De nombreuses possibilités s’offrent en plus à vous salle polyvalente, salle de concert, espace public, rue, etc. Dès lors, vous devez vous assurer de choisir un endroit adapté à la nature de l’événement. De fait, un espace en plein air peut être plus approprié qu’une salle et vice versa. Dans la même optique, il faut opter pour un espace en fonction de son objectif de fréquentation et l’ampleur de la manifestation. Dans tous les cas, il est primordial de vérifier que le lieu où se tiendra le spectacle ou le concert respecte les normes en vigueur. Notamment en matière d’accessibilité, de sécurité et d’accueil du public. Recourir à des artistes bénévoles ou rémunérés ? Étape suivante le choix des artistes ou groupes qui vont participer à l’événement. La structure associative qui organise un spectacle ou un concert a ainsi deux options, soit elle a recours à des artistes bénévoles, soit elle sollicite les services d’artistes rémunérés D’une part, si elle fait intervenir des artistes bénévoles, l’on parle alors de spectacle amateur. Dans ce cas, elle doit obéir aux dispositions de la loi du 7 juillet 2016 relative à la liberté de la création, à l’architecture et au patrimoine qui règlemente ce type de manifestation part, elle peut parfaitement bien recourir à des artistes rémunérés, et cela, que ce soit de façon régulière ou bien occasionnelle. En tout cas, elle doit conclure un contrat de travail en bonne et due forme avec eux et effectuer les démarches indispensables pour leur embauche auprès de l’URSSAF ou du GUSO. Fixer le budget d’organisation de l’événement associatif Bien évidemment, l’association ne doit pas oublier de définir le budget pour l’organisation de son spectacle ou son concert. De l’acquisition ou la location des matériels audiovisuels à la réservation de la salle de spectacle, en passant éventuellement par le recrutement des intermittents, la rémunération des artistes et le paiement des droits et taxes, il ne faut rien omettre, pas même les petits détails. Il est aussi vivement recommandé de prévoir une marge pour les imprévus. Concernant le financement des préparatifs de sa manifestation artistique, l’organisme associatif peut bien entendu compter sur son budget général. Toutefois, rien ne l’empêche de recourir à d’autres alternatives pour financer son spectacle ou son concert. Il en est ainsi de la recherche de sponsoring parrainage ou de mécénat. Les formalités administratives obligatoires à réaliser L’organisation d’un spectacle ou d’un concert est soumise à certaines obligations légales. L’organisme associatif initiateur du projet doit ainsi procéder à la réalisation de plusieurs démarches administratives. Effectuer les formalités déclaratives nécessaires En principe, la loi permet à une association loi 1901 d’organiser une manifestation artistique sans pour autant disposer d’une licence d’entrepreneur du spectacle. Mais uniquement si la structure se limite à 6 représentations par an. Par contre, elle doit faire une déclaration de spectacles occasionnels auprès de la Direction régionale des affaires culturelles DRAC de sa région. À adresser un mois avant le spectacle ou le concert, cette déclaration doit faire mention des informations suivantes La nature, le nombre, la durée et la date de la manifestationLe nombre de salariés engagésL’enseigne, le nom dénomination sociale, l’adresse siège social et la forme juridique de l’exploitant du lieu de représentation du spectacle et du producteur diffuseur À noter que pour une représentation qui compte plus de 1 500 participants y compris le staff, les organisateurs ont l’obligation de réaliser une déclaration auprès de la mairie ou de la préfecture. À transmettre au plus tard un mois avant l’évènement ou un an au plus tôt, cette déclaration doit mentionner L’identité de l’organisateurLe lieu et la date de déroulement de l’évènement ainsi que l’heure de début et de finLa fréquentationLa capacité du lieuLa description des mesures de sécurité prévues et du service d’ordre envisagé Il en va de même pour l’organisation d’une telle manifestation sur la voie publique. Autrement dit, un spectacle ou un concert de rue requiert une déclaration préalable auprès du maire ou du préfet. Demander les autorisations requises auprès de l’autorité compétente Suivant les situations, l’association doit obtenir l’autorisation de la municipalité ou de la préfecture pour pouvoir organiser une manifestation artistique. Dès lors, si cet évènement se déroule dans une salle privée habilitée comme établissement recevant du public ERP, elle est tenue d’informer la mairie en précisant dans son courrier Les nom, prénoms et adresse des membres du comité d’organisation de l’évènementLe but de la manifestationLe lieu, la date et l’heure du spectacle ou du concertLa signature du président de l’association ou d’une personne mandatée par celui-ci En revanche, s’il s’agit d’organiser la manifestation dans un espace public et d’en réserver l’usage exclusif, il faut demander une autorisation à la municipalité. Et ce, deux mois avant la date du spectacle ou du concert. Pour les lieux en dehors du ressort du maire, il suffit de s’adresser à l’autorité concernée comme le ministre du Culte pour une église ou l’inspecteur d’académie pour une école. Les autres autorisations à demander Le cas échéant, d’autres autorisations sont requises pour l’organisation d’une manifestation artistique. En voici quelques exemples La mise en place d’une buvette ou d’un bar demande d’une licence de débit de boisson au moins 15 jours avant le spectacle ou le concertL’installation d’un chapiteau déclaration par courrier indiquant le lieu et la date de l’évènement, la capacité d’accueil et les caractéristiques techniques du chapiteauLa diffusion de musique et l’utilisation en public d’œuvres du répertoire de la Société des auteurs et compositeurs dramatiques demande d’autorisation au minimum 15 jours avant la manifestation et paiement des droits d’auteur auprès de la SACEM ou de la SACDL’usage d’une sonorisation sur la voie publique déclaration préalable à la mairie ou à la préfecture Souscrire une assurance En effet, du montage au démontage des installations, il est crucial de couvrir les personnes, les biens et les locaux contre les éventuels dommages qui peuvent survenir avant, pendant et après le spectacle ou le concert. Sa police d’assurance doit ainsi comporter Une assurance responsabilité civile RC pour couvrir l’organisateur en cas de dommages causés à un tiers ou à un membre de l’associationUne garantie accident pour indemniser les membres, dirigeants et bénévoles de l’organisme victimes d’un dommage corporelUne assurance tous risques matérielsUne garantie annulation en cas d’annulation de la manifestation artistique en raison d’une grève ou d’une intempérie Prévoir un service de sécurité et de secours Effectivement, la structure associative doit prendre toutes les mesures qui s’imposent pour assurer la sécurité de l’évènement qu’elle organise. Particulièrement si celui-ci réunit plus de 1 500 personnes. Dès lors, vous devez prévoir un service d’ordre, dont la mise en place doit faire l’objet d’une déclaration à la mairie ou à la préfecture un mois avant la date du spectacle ou du concert. Il convient d’y mentionner L’identité et les coordonnées de l’organisateurLa nature de la manifestation artistiqueLa date et l’heureLe lieu et sa capacité d’accueilLe nombre de personnes participant à son accomplissement membres, volontaires, prestataires…Le nombre de spectateurs attendusLes mesures de sécurité et le service d’ordre en détail Quant au service de secours, il n’est pas obligatoire pour les évènements de petite ampleur. Il est quand même fortement conseillé de garder à portée de main une trousse de premiers secours. Mais également une liste des numéros d’urgence. Par contre, pour les grands spectacles et concerts, il est impératif de faire intervenir les secouristes, les pompiers ou l’antenne locale de la Croix-Rouge. Cela afin de garantir la sécurité des visiteurs et des membres du staff. Bien communiquer sur son spectacle ou son concert Pour assurer la réussite de sa manifestation artistique, une association loi 1901 ne doit en aucune manière négliger la communication. De fait, cet élément tient une place importante dans l’organisation de n’importe quel évènement. D’ailleurs, pour promouvoir efficacement le spectacle ou le concert, de nombreux supports existent. La billetterie Intégrée dans le site internet de l’association ou dans un mini-site web, la billetterie est la première vitrine d’une manifestation artistique. En plus, elle facilite la gestion de la vente des places ou des préventes tout en faisant connaitre les artistes qui vont participer à l’événement. Véritable guichet personnalisé en ligne, ce support de communication permet en effet de donner les informations utiles sur le spectacle ou le concert. À savoir la date, l’heure et le lieu de déroulement, le prix d’entrée de la manifestation, le nom, le logo et les coordonnées de la structure organisatrice. Sans oublier éventuellement le nom et le logo des parrains ou sponsors. Pour bien choisir votre billetterie en ligne, veillez à vérifier les conditions d’utilisation, s’il y a des commissions prélevées sur le prix des billets, un nombre limité de participants, l’utilisation des données spectateurs etc… Certaines billetteries disposent d’un application mobile pour scanner les billets à l’entrée de l’événement, c’est un très bon moyen de réduire les files d’attentes à l’entrée et de filtrer vos participants. Les réseaux sociaux Canaux à privilégier pour faire la promotion de votre évènement associatif, les réseaux sociaux en particulier Twitter et Facebook sont incontournables pour lui donner de la visibilité. Informations pratiques, présentation des artistes, interviews, extraits de répétitions, photos de la salle…, communiquez le plus possible sur la manifestation. En outre, n’oubliez pas d’intégrer le lien de la billetterie sur votre page. Les autres canaux de communication Presse, affiches, flyers, plaquettes…, les supports de communication classiques ne sont pas également à négliger. Il va sans dire qu’il faut se renseigner sur les règles qui peuvent s’appliquer pour certains canaux. Une bonne gestion des membres et des bénévoles de l’association est la clé pour réussir son spectacle ou son concert. Cela passe ainsi par une bonne organisation logistique et des réunions préparatoires avec les personnes concernées en amont. Pour plus d’efficacité, il convient de répartir les tâches de façon équitable et de nommer un responsable pour superviser l’ensemble. Il est même préférable de constituer plusieurs équipes qui se chargeront chacune d’une tâche spécifique. Il en va de même le jour de l’évènement. Pour ce qui est des badges, ils doivent varier en fonction des postes et préciser les accès pour lesquels ils donnent. Nous vous recommandons aussi Organiser un festival Comment faire ?Organiser des ateliers pour enfants Comment faire ?Organiser une compétition sportive Comment faire ?Organiser une soirée associative Comment faire ?Organiser des stages comment faire ?Organiser une tombola Comment faire ?Organiser un loto Comment faire ?Comparateur de solutions de billetterie Chaquemois, découvrez une thématique artistique différente et venez vivre les arts dans toutes leurs dimensions. Nous vous donnons rendez-vous le dernier week-end de chaque mois pour 3 jours de rencontre et de partage avec des artistes autour de créations en live, d’ateliers participatifs, d’animations thématiques et de concerts.Rugby CompétitionsVidéosAidePlusS'abonnerTous les sportsAccueilLa Grande MêléeTop 14Pro D26 NationsCoupe du Monde FéminineFrance 2023Champions CupTransfertsChallenge CupSevens PremiershipUnited Rugby ChampionshipCoronavirusAutumn Nations CupSuper Rugby InternationalMondial -20 ansRugby Championship Test MatchBarbariansRugby à XIIIFémininesOscars Midol NationaleFédérale 1Fédérale 2Fédérale 3A proposApplication IPhoneApplication AndroidConditions Générales d’Utilisation Politique de confidentialité Politique de cookiesGérer les préférences TOP 14 - À un peu plus d’une semaine de la reprise du Top 14, neuf clubs de l’Élite tireront leurs dernières cartouches avant le coup d’envoi de la saison. Parmi les affiches de cette fin de semaine, un alléchant Toulon-Toulouse, la rentrée de La Rochelle ou l’affrontement entre Clermontois et Bordelais… Découvrez le programme des derniers matchs amicaux ! Castres-Connacht mercredi 24 août, 2000 Après leur premier galop d’essai face à Montauban, les Castrais défient le Connacht avec une équipe bien plus proche de celle de la dernière finale du Top 14. Si les recrues et une majorité d’espoirs ont été testés à Sapiac, Pierre-Henry Broncan affrontera la province irlandaise avec nombre de ses cadres. À Mazamet, les supporters castrais pourront réellement observer l’état de forme de leurs protégés avant un déplacement périlleux au Racing 92 la semaine suivante. Gaëtan Barlot, Tom Staniforth et autres Adrea Cocagi seront notamment titulaires face au Connacht. Toulon-Toulouse jeudi 25 août, 1930 Dans ce duel de rouge et noir, les Toulonnais doivent réagir. Après sa première défaite face à Clermont, le RCT monte encore d’un cran en recevant le Stade toulousain à Mayol. Comme la semaine dernière, Ihaia West et Waisea seront absents, à l’inverse de Dany Priso et Charles Ollivon. Le capitaine toulonnais retrouvera sa place au coeur de la troisième ligne rouge et noire. L’objectif de ce second match sera d’être plus discipliné et précis que la semaine passée. Le Stade toulousain lui jouera son seul match de préparation et pourra s’évaluer face à une formation déjà revancharde. La Rochelle-Stade français jeudi 25 août, 2000 L’heure de la rentrée a sonné à La Rochelle. Les Maritimes joueront leur seul et unique match amical face au Stade français avant de défier le champion de France montpelliérain le 3 septembre. Après une intersaison mouvementée dans le sens des départs comme celui des arrivées, les Rochelais écrivent une nouvelle page de leur histoire. Obsédés par la quête de nouveaux titres, les hommes de Ronan O’Gara vont se jauger face aux Parisiens. La bande de Gonzalo Quesada a l’avantage d’avoir déjà joué un match amical et d’arriver à Marcel-Deflandre avec de sérieuses ambitions. Sefanaia NAIVALU Stade françaisIcon Sport Brive-Racing 92 vendredi 26 août, 1900 Brivistes et Franciliens vont conclure leur préparation pour la bonne cause. Le CAB et le Racing 92 joueront en faveur de l’ARCAD Aide et Recherche en Cancérologie Digestive, puisqu’une vente aux enchères aura lieu en marge de la rencontre et une partie des recettes sera reversée à l’association. Sportivement, le spectacle devrait être au rendez-vous entre deux formations en confiance après leurs victoires respectives sur Bristol et Perpignan. La rencontre aura lieu à Terrasson Dordogne et commencera à 19 heures. Clermont-Bordeaux-Bègles vendredi 26 août, 2000 Dernière répétition également pour Auvergnats et Girondins. En confiance après leur sortie convaincante à Toulon, le Clermontois retrouveront leur public à Issoire Puy-de-Dôme face à une équipe bordelaise revancharde. Défaits contre Bayonne la semaine passée, les hommes de Christophe Urios voudront se racheter, eux qui entameront leur championnat à Toulouse. Les deux effectifs devraient être quasiment au complet pour être dans les meilleures conditions avant le coup d’envoi du Top 14.
Desmilitantes ont tenté d'empêcher la tenue d'un spectacle mis en musique par Bertrand Cantat, condamné en 2003 pour le meurtre de sa compagne Marie Trintignant. La représentation a démarré
Spontanéité. Tel est le mot clé par lequel Samia Orosemane présente son nouveau spectacle Je suis une Bouffonne », samedi20 août, au cinéma Pathé. Pendant plus de deux heures non-stop, ses sketchs ont traversé le temps, sans perdre de leur intensité. Ainsi, à l’occasion de la sortie de son nouveau one-woman show, nous retrouvons l’artiste, la comédienne, pour une interview. Samia Orosemane, vous êtes une humoriste et comédienne franco-tunisienne ou tuniso-française. Vous vous êtes fait connaître en 2009 avec votre spectacle Samia et les 40 comiques », avec la participation d’autres artistes. La plupart de vos sketchs mettent en avant les différences de langages entre Africains. Notamment entre les langues malienne, ivoirienne, camerounaise, le marocain, l’algérien ; et bien évidemment le dialecte tunisien de vos origines… A travers les sketchs d’hier, vous nous avez ramenés au vécu des femmes, raconté avec le sourire, pour apaiser quelques douleurs. Car, au lieu d’en pleurer, les femmes préfèrent en rire ». Interview. Pourquoi avoir choisi comme titre de spectacle Je suis une Bouffonne »? Le terme bouffonne a deux sens. Tout d’abord, bouffonne dans le sens où je ne suis pas capable de dire non. Comme des gens qui sont incapables de s’affirmer, des personnes qui se sentent toujours obligées de dire oui. Alors qu’elles n’ont qu’une seule envie, c’est de dire non. C’est ce qu’on appelle un “bouffon”. Mais le bouffon c’est aussi autre chose. Une référence au bouffon du roi, qui à l’époque, pouvait asséner toutes les vérités qu’il voulait. Et cela passait, parce que c’était sous le couvert du roi. Et c’est ce qu’il se passe dans mon travail. En effet, je peux parler de ce dont j’ai envie. Jamais les gens ne le prendront mal, car qu’ils savent que c’est de l’humour et qu’ils sont là pour rire. Quel est l’essentiel du spectacle? Je reviens sur mes dix années passées sur les routes, les expériences que j’en ai retirées, les choses qui m’ont un peu heurtée. Mais au delà de cela, il y a un sketch qui est au cœur du spectacle, un peu plus profond et un peu plus personnel. J’y raconte mon parcours de procréation médicalement assistée. Puisque cela fait des années que mon mari et moi essayons de faire un enfant ; mais que cela ne marche toujours pas. Et je sais qu’il y a énormément de couples qui passent par ces mêmes difficultés. Du coup, j’essaie d’en rire et de faire rire les gens avec ça pour apaiser un peu les douleurs et remettre de l’émotion dans leur monde. Cela touche énormément les femmes! Oui surtout les femmes. Cela permet aux hommes de comprendre un tout petit peu mieux ce qui se passe dans la tête de leurs femmes. Car beaucoup d’hommes ne se sentent pas trop concernés. Mais au final, quand ils écoutent mes histoires, ils finissent par se rendre compte de tout l’enjeu et tout le désespoir qu’il peut y avoir. Et ce, quand les choses ne se passent pas comme on le voudrait. La plupart de vos sketchs parlent du vécu. Quel est le secret de votre succès aujourd’hui? Peut-être parce que j’essaie de créer des ponts, là où il y a des murs. J’essaie de rassembler les gens, de mieux comprendre l’autre et d’expliquer comment il fonctionne. Je tente de déconstruire les stéréotypes et les clichés qu’on les uns des autres. Et je pense que cela fait du bien aux gens. Je fais en sorte qu’on se rassemble pour rire tous ensemble les uns des autres. On ne rit pas contre quelqu’un, on ne se moque pas de quelqu’un, mais on rit tous ensemble à travers nous. Et donc aller à la découverte de l’autre, c’est aussi finalement mieux se connaître soi-même. Alors, selon vous, quel est le rôle d’un humoriste quant aux changements sociétaux, de l’humanité et du vivre ensemble? Le rôle de l’humoriste est de dédramatiser les situations qui sont parfois difficiles à surmonter. Mais aussi de mettre le doigt sur tous les points et tous les travers qu’il peut y avoir dans notre société. Si on arrive à faire rire de ces choses là, on fait prendre conscience aux gens de ce qui se passe réellement. A titre d’exemple, quand je parle du racisme dans le premier spectacle, quand je raconte le jour où j’ai présenté à ma mère un Martiniquais alors qu’elle rêvait de me voir mariée avec un Tunisien originaire de Djerba, qui plus est un membre de ma famille pour faire un mariage consanguin. Je parle aussi du racisme qu’il peut y avoir au sein d’une même communauté. Puisqu’il est musulman et qu’on n’a pas voulu de lui à cause de sa couleur de peau. Cela permet au téléspectateur de se demander s’il est si grave que cela de choisir quelqu’un qui n’est pas de chez soi. Est-ce qu’on ne fait pas des tas de problèmes de rien du tout? Et en mettant le doigt sur les particularités, cela permet à d’autres de prendre une distance par rapport à leurs propres problèmes. Alors, ils peuvent peut-être mieux comprendre les choses. Je sais qu’il y a eu des filles qui sont venues me voir pour me remercier. Elles m’ont dit Maman ne voulait pas que je me marie avec le garçon que j’aime. Mais si la mère de Samia a accepté, la mienne peut y arriver aussi. » Quand je parle de l’infertilité, quand cela fait des années qu’on essaie d’avoir un enfant et que les gens ne vous laissent pas tranquilles dès la première semaine! Alors, ça y est, tu es enceinte ? »Et qu’ils se permettent d’entrer dans vos vies sans y avoir été invité, cela permet aux téléspectateurs de prendre conscience de l’ampleur de la situation. Quelle est la perception des téléspectateurs quand ils viennent voir vos spectacles? En général cela se passe bien, ils apprécient. Ils disent que j’ai un humour qui n’est pas typiquement féminin. Parce qu’ils pensent au départ que je vais parler des histoires de femmes ; alors que ce sont des histoires de vies que je raconte. Quel est votre challenge, car pour chaque artiste il y a un challenge à relever? Mon challenge à moi, c’est de réussir à accomplir quelque chose dans le pays de mes racines, en Tunisie. En fait, comme je suis née en France et que j’ai grandi là-bas, cela a toujours été difficile de se faire accepter dans le pays d’où l’on vient. Pour chacun de mes pays, je ne suis pas d’ici. Alors, mon rêve est qu’un jour je fasse carrière en que j’ai le visage de tout le monde et je peux jouer n’importe quel rôle, que ce soit à la télévision ou autre. En France, le problème se pose. En effet, je ferai toujours le rôle de Fatima, la voilée qui est mariée avec son cousin de force. Les gens fonctionnent malheureusement avec des clichés. Et si on vous invite à jouer un rôle c’est toujours celui dans lequel on vous imagine et qui ne correspond pas à la réalité. Tant que la France n’a pas avancé là-dessus, je me dis que dans le pays de mes racines, je peux faire beaucoup plus. Mon rêve, mon challenge, c’est ici. Quand je joue devant les TUNISIENS, j’ai plus de trac que quand je joue en France ou dans un autre pays. J’ai encore plus la boule au ventre quand je joue devant les gens de chez moi, car je joue devant ma famille. Et du coup le challenge c’est d’établir une carrière ici quand beaucoup d’artistes tunisiens rêvent de faire carrière en France. Moi c’est tout le contraire. J’ai envie de venir ici jouer dans des films, dans des séries, de réussir à me faire une place ici. Des films en dialecte tunisien? Oui j’en rêve, de perfectionner mon arabe car chaque fois je viens ici j’apprends un peu plus. Que pensez-vous du public tunisien? Le public tunisien est extraordinaire. C’est un public qui se déplace pour me voir Je me dis toujours “tanbir” et “tema93ir”.Les Tunisiens transforment tout en rire. Et c’est une très belle qualité publique. Je sais donc que dans la salle il y a énormément de rire et de l’énergie. Il y a aussi beaucoup d’amour quand je marche dans les rues en Tunisie. Je rencontre toujours des gens qui me disent “mahlek” et que des mots gentils. Peut-être parce que ma spontanéité ressemble beaucoup à celle des enfants. Et c’est peut-être comme cela qu’on me considère ; comme une petite fille quand ils viennent me pincer les joues. Les Tunisiens sont bienveillants et remplis d’amour. Une question pour la fin, quelle est votre devise? Comme disait Boris Vian L’humour est la politesse du désespoir ».Je pense que derrière tout humoriste se cache quelqu’un de très triste. Quelqu’un qui n’a pas envie de sombrer dans la tristesse. Alors la seule alternative qu’il ait trouvé, c’est de rire de tout ce qui lui fait mal. Et moi ma devise est que Chaque jour il faut rire au maximum et faire sourire autour de moi. »Parce que sans le rire, on devient fou et on meurt. Alorsque”The Resort”de Peacock touche à sa fin, le passage de la série du mystère du meurtre au réalisme magique devient assez évident. Le spectacle tourne autour d’un groupe de vacanciers à travers le temps. ‘The Resort’ a principalement deux chronologies. En 2022, Noah (William Jackson Harper) et Emma (Cristin Milioti MAJ juillet 2022 Les formalités pour organiser un spectacle sont nombreuses... De la déclaration de salle en passant par celle de la SACEM, de la SACD ou de la TVA, les associations trouveront dans cette fiche toutes les informations utiles pour ne rien oublier avant l'évènement. Déclarer un spectacle Si vous organisez un spectacle en salle ouvert au public, il est nécessaire de faire une demande d'autorisation en mairie1. A priori, et si vous utilisez une salle de spectacle ayant déjà un agrément de sécurité2 vous n'aurez pas de difficultés. Toutefois la mairie peut vous refuser l'autorisation pour différents motifs non-respect de la sécurité salles non conformes... ou de l'ordre public, non-respect de la législation, etc. Si vous utilisez un lieu non prévu pour le spectacle comme une salle de sport, un stade, un entrepôt, il vous faudra obtenir un avis favorable de la commission de sécurité pour l'accueil du public. Certains lieux relevant d'une autre autorité que celle du maire doivent faire l'objet d'une demande d'autorisation spécifique à l'évêque ou au ministre de la paroisse pour les lieux de culte, à l'inspecteur de l'académie pour les locaux scolaires, au préfet ou au directeur de la Caisse nationale des monuments historiques pour les bâtiments classés ou inscrits. Par ailleurs, une déclaration préalable du spectacle doit être faite auprès de la préfecture si l'organisateur n'est pas déclaré entrepreneur de spectacles vivants » article L7122-19 du Code du travail. 1 à la préfecture de Police pour Paris, Lyon et Marseille. 2 Voir la législation sur les établissements recevant du public, article R143-2 du code de la construction et de l'habitation. Entrepreneur de spectacle déclaré Il n’est pas obligatoire d’être déclaré entrepreneur de spectacles vivants si l’organisation de spectacles n'est pas votre activité principale et que vous n'en organisez pas plus de six par an ou si le spectacle fait intervenir expressément et exclusivement des artistes amateurs non rémunérés. ATTENTION Si la production de spectacle vivant est votre activité habituelle, vous devrez être déclaré comme entrepreneur de spectacles vivants. " Est entrepreneur de spectacles vivants toute personne qui exerce une activité d'exploitation de lieux de spectacles, de production ou de diffusion de spectacles, seul ou dans le cadre de contrats conclus avec d'autres entrepreneurs de spectacles vivants quel que soit le mode de gestion, public ou privé, à but lucratif ou non, de ces activités " article 1er-1 de l'ordonnance n° 45-2339 du 13 Octobre 1945. La déclaration se fait en ligne. Les modalités sont décrites sur le site du ministère de la Culture. Pour toute question, se renseigner auprès de la Drac. Les cotisations sociales Dans le cas où vous souhaitez rémunérer des artistes et que ce n'est pas votre activité principale révélée, en pratique, par votre code APE, vous devez impérativement vous adresser au guichet unique de spectacle occasionnel Guso depuis le 1er janvier 2004. Le Guso permet de simplifier vos démarches liées aux cotisations sociales. La déclaration de TVA Si votre association n'organise pas plus de six manifestations répondant aux critères du code général des impôts1 dans l'année, elle est exonérée de TVA et de relevé détaillé de dépenses dans les trente jours. Cependant, l'association doit établir les résultats de chacune des six manifestations exonérées. 1 article 261-7-1° c du CGI La déclaration Sacem Vous devez déclarer votre manifestation artistique et retourner dûment approuvé et signé le contrat général de représentation à la Société des auteurs-compositeurs et éditeurs de musique Sacem. L'utilisation de disques ou cassettes au cours d'un spectacle nécessite l'autorisation préalable du ou des producteurs de ces enregistrements. La déclaration SACD Société des Auteurs Compositeurs Dramatiques Si pour l'organisation d'un spectacle vous faites appel à une troupe extérieure, assurez-vous qu'elle détient bien l'autorisation préalable de l'auteur. Si votre association a pour objet une activité identique à celle du spectacle par exemple le théâtre, vous devez obtenir l'autorisation préalable de l'auteur et du délégué régional de la >SACD. Les conseils prévention Au-delà de l'aspect réglementaire, il vous appartiendra également de respecter certaines consignes de sécurité. Pour la prévention de l'incendie Assurez-vous du bon fonctionnement des installations électriques et de l'éclairage de sécurité éclairage d'ambiance et éclairage d'évacuation ; Vérifier la présence d'extincteurs ; Vérifier les matériaux utilisés, en fonction de leur réaction au feu de M0 à M4, seuls les matériaux classés M0 et M1 sont classés " non feu ". Les salles destinées aux spectacles répondent généralement à ces normes de sécurité. Votre rôle sera alors de prendre connaissance du règlement intérieur ou de la convention de mise à disposition et d'en respecter les consignes. Toutefois, pour les matériaux et installations rapportés décors, tissus, rideau, accessoires..., se renseigner auprès de la commission de sécurité sur la nécessité de faire vérifier l'installation. Concernant la sécurité des personnes, vous devez Faire vérifier et certifier par un organisme agréé l'installation de gradins ou le montage et les ancrages de chapiteaux destinés à accueillir du public ; Signaler clairement les issues de secours et les déverrouiller en veillant bien à ce que le passage ne soit pas obstrué ; S'assurer du bon fonctionnement de l'alarme laquelle doit permettre l'évacuation du public en cas de nécessité, dispositif sonore audible en tout point de l'établissement ; S'assurer de l'accessibilité et de la facilité de circulation des personnes handicapées; les chaises du public doivent être liées entre elles afin d'éviter leur chute en cas d'évacuation ; Veiller à faciliter au maximum le passage des acteurs entre les coulisses et la scène, souvent dans la pénombre pas d'objets encombrants au sol, scotcher au sol les câbles électriques ; Organiser une procédure d'évacuation en cas d'incendie repérer le disjoncteur général ainsi que les issues de secours, nommer des personnes chargées de l'évacuation, déterminer " qui sort par où ? ". Pour vous aider à mettre en œuvre ces mesures, vous pouvez faire appel à un agent ou une équipe de sécurité incendie, dans certains cas, sa présence est obligatoire voir le règlement intérieur de la salle. En cas d'interrogations sur la mise en œuvre de ces mesures de sécurité, questionnez le gestionnaire de la salle de spectacle, la mairie, les pompiers. Notre point de vue d'assureur Pour une association organiser une manifestation comme un spectacle, représente des risques parfois inattendus. Il faut s'assurer que votre contrat permet de les garantir. A défaut, il est nécessaire de souscrire une garantie complémentaire. Vous devez souscrire une assurance responsabilité civile organisateur incluant les périodes de montage et démontage. Cette garantie doit porter sur le public, les participants artistes..., le matériel salle, sono..., les engins motorisés... Une garantie perte d'exploitation peut être souscrite en cas d'annulation suite à un cas de force majeure événement imprévisible, irrésistible extérieur à l'assuré et cas fortuit accident ou en cas d'indisponibilité des personnes indispensables. i0DCESk.